Здание театра «Стренд» на Фултон-стрит в центре Бруклина стало ярким рекордом социальных изменений, охвативших город. Благодаря серии жестких, но неполных реконструкций «Стренд» превратился в пентименто в камне, с учетом малейшего прошлого опыта, который был встроен в новую жизнь здания. Он прошел путь от театра для водевилей и боулинга, до своего теперешнего воплощения как студии для художников, работающих со стеклом. Более подробно о театре на Фултон-стрит читайте на brooklyn-trend.com
Четыре тысячи зрителей
Театр был построен для водевильных постановок. Он имел максимальную вместимость почти 4000 зрителей. Автором проекта был архитектор Томас В. Лемба. Непосредственно строительством занималась TA Clark Construction Company. В разное время театр принимал на своей сцене немало талантов, включая Гарри Гудини. Всемирно известного американского иллюзиониста и фокусника, который прославился умением освобождаться от самых надежных пут и замков.
С 1920 до 1927 года театром руководил Эдвард Л. Хайман, популярный эксгибиционист, который привлекал зрителей своими сложными музыкальными постановками. Театр даже был связан с Warner Brothers в 1940-х годах. До того как его продали Fabian Theaters в 1948 году. Начиная с 1953 года, он стал домом для оперной труппы Альфредо Салмаджи. Позже в этом помещении размещалась типография и боулинг.
После этого он был разрушен внутри и превращен в стекольный завод. Это произошло после того, как из-за проблем с налогами владельцем помещения стал город. Таким помещение театра оставалось до начала XX века. Когда полиграфическая компания, которая работала на первом этаже, покинула помещение в середине 1990-х годов, UrbanGlass и BRIC, которые к тому времени тоже здесь обосновались тут, начали обсуждение реконструкции здания.
Начало реконструкции
Театр теперь оживлен противоречивыми оттенками. На одном конце того, что когда-то было верхним балконом, находится кубообразный железный скелет, который удерживает две печи — сердце стекольной мастерской. Печи и семь рабочих станций составляют «горячий цех», где стекло выдувается и формируется. От горячего цеха почти на 40 футов над головой простирается толстая сеть воздуховодов, которые отводят тепло, выделяемое этими печами.
The New York Experimental Glass Workshop, некоммерческая группа, собрала 1 миллион долларов на реконструкцию большей части интерьера, а город выделил 250 000 долларов на экстерьер.
Бюджетные ограничения имели разные последствия для реконструкции, некоторые из них были не очень приятными, некоторые, наоборот, хорошими. Тяжелую деревянную балку, которая когда-то поддерживала купол театра, пришлось снять, поскольку не хватило денег, чтобы сделать его структурно безопасным. Эта потеря, несомненно, ослабила драматизм истории здания. Но поскольку почти половина денег, потраченных на внутреннюю отделку, была предназначена для печи и сопутствующего оборудования, не все было уничтожено. От старого помещения осталось достаточно деталей, чтобы напоминать посетителям о его прошлом. С окрашенными деревянными балками и длинными оловянными ремнями, которые все еще висят, конструкция крыши теперь снова открыта. Она больше не поддерживает ни оригинальный купол, ни подвесной потолок боулинга. Но вдоль многих стен старые фрески все еще едва читаются.
Награда Комиссии искусств Нью-Йорка
Эти невыдуманные сопоставления происходят и на внешней части здания, где архитектор Стивен Холл проявил гораздо больше сдержанности. Трудно понять, является ли эта сдержанность результатом размера бюджета, предоставленного городом, или его собственной предусмотрительности, но фасад делает ярко заметными прошлые функции здания. Вместо ремонта фасада господин Холл добавил ему больше слоев. Оригинальная мраморная колоннада, выходящая на улицу Фултон, осталась нетронутой. Было спроектировано два входа: один на Фултон-стрит, другой, главный вход в мастерскую, на Роквелл-плейс, заброшенной боковой улице. Двери обрамлены большими алюминиевыми панелями, скульптурными стеклянными формами и углубленными панелями из оксидированной латуни.
Г-н Холл осветил перекрывающие прямоугольные узоры вдоль более тихой стороны здания. Дизайн был нарисован на фасаде, поверх действующей фрески, на которой изображен шар, сбивающий набор кегль, а на окрашенную поверхность было нанесено бисерное стекло. Свет высокой интенсивности отражается от этого стекла. Эта недорогая идея, весьма соблазнительна, она сделала улицу более безопасной ночью. Неудивительно, что этот дизайн получил награду Комиссии искусств Нью-Йорка.
Когда «Стренд» был построен в 1919 году, это был лишь один из 30 театров, которые располагались вдоль Фултон-стрит, перенаселенного театрального района. Тогда в общественной жизни доминировал водевиль. Когда в конце 50-х Бруклин охватил бум боулинга, равнодушный застройщик превратил «Стренд» в боулинг с 52 дорожками, который стал крупнейшим в городе. Театр на 2000 мест и чуть ли не 23 метра был разделен на три этажа. Позже Бруклинская музыкальная академия сформировала корпорацию развития, чтобы омолодить территорию и превратить ее в центр творческих коллективов. Поэтому «Стренд» был выбран городом для реконструкции совсем не случайно.
